Dit weekend in de Gouden terugblik “Dusty Springfield” de artiestennaam van Mary Isabel Catherine Bernadette O’Brien, ze werd geboren in Hampstead (Londen) op 16 april 1939 en groeide op met een veelzijdig dieet van klassieke muziek en jazz, na het afronden
van haar opleiding sloot ze zich aan bij “the Lana Sisters” een pop vocaal trio dat
een paar singles bij muziek uitgever Fontana uitbracht.
In 1960 nam ze in samenwerking met haar broer “Dion O ‘Brien” en zijn vriend
“Richard Timothy Feild” in het trio “The Springfields” de artiestennaam Dusty Springfield aan.
Dankzij een reeks hits, waaronder “Breakaway”, “Bambino” en “Say I Won’t Be There”, was de groep al snel de bestverkopende groep van het Verenigd Koninkrijk.
Nadat the Springfields de Amerikaanse Top 20 in 1962 met “Silver Threads and Golden Needles” hadden bereikt, reisde de groep naar de Verenigde Staten om in Nashville te gaan opnemen.
Daar kwam ze in contact met de opkomende Amerikaanse meidengroepen en het Motown
geluid ze werd zo diep beïnvloedde dat ze in 1963 stopte met the Springfields om
een solocarrière na te streven, dat was op het hoogtepunt van hun roem.
Haar eerste single “I Only Want to Be With You”had een dramatisch geluid en een soulvolle
melodie en bereikte al snel de Britse Top vijf en viel ook in de top tien in de Verenigde Staten waar het de eerste grote plaat werd van een andere Britse artiest dan “the Beatles” sinds de lancering van de British Invasion door de Fab Four.
Haar grootste Amerikaanse top tien-hit, “Wishin ‘en Hopin” was de eerste in een reeks van haar hits uit de pen van songwriters “Burt Bacharach” en “Hal David” ze zou vervolgens Bacharach & David klassiekers coveren, waaronder “Anyone Who Had a Heart” en
“I Just Don’t Know What to Do With Myself” deze konden alleen overtroffen worden door “Dionne Warwick” als de beste vertolker van de nummers van het duo.
Daarnaast was ze eind 1964 populair met hits als “Stay Ailst” en “All Cried Out” en was het
misschien wel de grootste solo-act in de Britse pop, waarmee het de eerste van vier
opeenvolgende Best Female Vocalist-onderscheidingen in NME won.
Datzelfde jaar creëerde ze ook een politieke furore nadat ze uit Zuid-Afrika was gedeporteerd omdat ze weigerde te spelen voor een raciaal gescheiden publiek.
In 1965 keerde ze terug naar Engeland en organiseerde ze de televisiespecial
“The Sound of Motown”, een show die alom wordt gecrediteerd met de introductie
van “Sound of Young America” bij hun Britse tegenhangers en bleef hits maken als
“Losing You”, “Your Hurtin’ Kinda Love” en “In the Middle of Nowhere”.
In 1966 scoorde ze haar grootste internationale hit met de verwoestende ballad
“You Don’t Have to Say You Love Me”, dat boven in de Britse hitlijsten stond,
de top vijf bereikte in de Verenigde Staten en voor tien weken in de top 40 stond.
Het nummer “All I See Is You” is nog een hartverscheurende roep van onbeantwoorde liefde en bereikte al snel ook de Britse Top Tien en het werd echter gevolgd door het door Bacharach & David geschreven “The Look of Love”, een klassieker die positief uitstraalt met een
droomachtige oproep.
Tegen 1968 was haar commerciële geluk echter aan het afnemen want in de nasleep
van psychedelica en de Summer of Love werden ‘meisjeszangers’ nu algemeen beschouwd als niet veel meer dan een waas.
Als reactie daarop tekende ze bij het Amerikaanse label Atlantic een contract en reisde naar Memphis om te gaan op te nemen met producers “Jerry Wexler”, “Tom Dowd” en “Arif Mardin” en het resulterende album, werd begin 1969 uitgebracht als “Dusty in Memphis” een blijvend meesterwerk van haar, een perfect huwelijk tussen pop en soul verbluffend in zijn emotionele complexiteit en aardse schoonheid.
Hoewel de klassieke single “Son of a Preacher Man” de top tien aan beide kanten van de oceaan kraakte, was het album zelf toch een commerciële mislukking, net als de opvolger uit 1970
“A Brand New Me” dat werd opgenomen in Philadelphia met een bijdrage van het songwriting / productieteam van “Kenny Gamble en Leon Huff”.
Na de voltooiing van haar zevende album “See All Her Faces” in 1972 verhuisde ze van Londen naar New York City en vestigde zich uiteindelijk in Los Angeles, daar tekende ze bij ABC / Dunhill en nam ze haal volgende album “Cameo” op in 1973, een ander kritisch succes dat net als zijn voorgangers vrijwel geen invloed had op de hitlijsten.
Het follow-up album “Longings” werd opgegeven voordat het was voltooid en afgezien van het zingen van de back-up op het album “Together” van “Anne Murray”, deed ze halverwege de
jaren zeventig niets in de muziek, terwijl ze worstelde met verslavingsproblemen.
Ze kwam uiteindelijk weer in beeld in 1978 op met het door “Roy Thomas Baker”
geproduceerde “It Begins Again”, een jaar later gevolgd door “Living Without Your Love” Beiden hadden weinig succes, hoewel de single “Baby Blue” in 1979 een kleine Britse hit werd.
Afgezien van een handvol bijdragen aan de soundtrack bleef ze zwijgen tot ze in 1982
terugkeerde naar Londen om “White Heat” op te nemen, een album stevig verankerd in de heersende synth-pop sound van zijn tijd en wederom, ondanks goede kritieke berichten,
kwam er geen comeback.
Ze zou de komende jaren slechts een handvol singles uitbrengen, waaronder het duet met “Spencer Davis” “Private Number” uit 1984, de ballade “Some Like Butterflies” uit 1985 en in 1987 een samenwerking met “Richard Carpenter”, “Something in Your Eyes”,
werd een klein succes in de VS.
Bij terugkeer in Californië in 1987 werd ze gecontacteerd om samen te werken met de vernieuwers van technopop “the Pet Shop Boys” aan een duet met de titel “What Have I Done to Deserve This?” De single was een wereldwijde kaskraker, piekte op nummer twee in zowel de Verenigde Staten als het Verenigd Koninkrijk en in de Nederlandse top 40 en introduceerde haar bij een nieuwe generatie luisteraars, “Neil Tennant” en “Chris Lowe” van the Pet Shop Boys kwamen ook overeen om een aantal nummers te produceren voor het album “Reputation” uit 1990, dat het bestverkochte nieuwe album van haar werd sinds haar hoogtepunt in de jaren zestig.
De follow-up, haar vijftiende studio album “A Country’s Fine Fine Love” uit 1995,
dat werd opgenomen in Nashville, tijdens sessies voor het album kreeg ze de diagnose
borstkanker en vloog ze terug naar Engeland.
Na maanden van bestralingstherapie werd aangenomen dat de ziekte in remissie was.
In de zomer van 1996 was de kanker echter teruggekeerd en op 2 maart 1999 stierf ze
op 59-jarige leeftijd, slechts tien dagen later werd ze opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame.
Ze was een van de populairste zangeressen uit de jaren zestig en kreeg de bijnaam The Queen of White Soul.
Dit weekend is ze met haar nummer Wishin’ and Hopin’ de gouden terugblik in de BankShow.